内容简介
《西方音乐史简编》原系上海音乐学院音乐学系西方音乐史专业课教材，经多年运用、修改，结合专题研究成果，加以整理出版。《西方音乐史简编》对西方音乐的发展、流派，作了简要介绍，使读者对西方音乐有一个较为全面的了解。全书内容丰富，系统条理性强，具有较强的可读性。
目录
前言
第一部分 希腊和古罗马音乐
概述
第一章 古希腊音乐
第一节 音乐发展状况——史诗、颂歌和抒情诗／竞技比赛中的音乐和古希腊悲剧／音乐生活的变化和律学、伦理学的发展
第二节 音乐理论——和谐学与伦理学／音体系
第二章 古罗马音乐
第一节 罗马帝国的音乐
第二节 早期基督教音乐
第二部分 中世纪音乐
第三章 中世纪前期的音乐
第一节 格雷高利圣咏——格雷高利圣咏的形成／格雷高利圣咏的仪式功能／格雷高利圣咏的旋律风格和调式体系
第二节 格雷高利圣咏的发展——奥尔加农／继叙咏和附加段／记谱法
第四章 中世纪盛期的音乐
第一节 宗教音乐——复调音乐的发展／孔杜克图斯／从克劳苏拉到经文歌
第二节 世俗音乐——骑士音乐或游吟诗人音乐／其他世俗音乐
第三部分 “新艺术”与文艺复兴时期的音乐概述
第五章 从中世纪向文艺复兴过渡
第一节 14世纪法国的“新艺术”——法国的“新艺术”／纪尧姆·德·马肖
第二节 14世纪的意大利音乐——意大利早期文艺复兴／弗朗切斯科·兰迪尼
第三节 勃艮第乐派——英国音乐对欧洲大陆的影响／勃艮第乐派
第六章 文艺复兴时期的音乐
第一节 佛兰德乐派——佛兰德乐派的第一代作曲家：奥克冈／佛兰德乐派的第二代作曲家：若斯坎、奥布雷赫特、伊萨克／佛兰德乐派的第三代作曲家：拉索、蒙特
第二节 16世纪的宗教音乐——新教音乐：宗教改革和德国的众赞歌、法国与瑞士的格律诗篇、英国的赞美歌与礼拜乐／天主教音乐：反改革与音乐、罗马乐派，帕勒斯特里那、威尼斯乐派，从维拉尔特到加布里埃利
第三节 16世纪的世俗声乐音乐——意大利的牧歌／法国和英国的世俗歌曲／德国和西班牙的世俗歌曲
第四节 器乐音乐——器乐音乐体裁／英国的维吉那琴音乐／管风琴音乐
第四部分 巴罗克时期的音乐
概述
第七章 巴罗克时期的声乐音乐
第一节 意大利歌剧——歌剧的诞生和初创／威尼斯歌剧：蒙特威尔第、卡瓦里与切斯蒂／那不勒斯歌剧：A.斯卡拉蒂
第二节 法国、德国和英国歌剧——法国歌剧：吕利、拉莫／英国歌剧：普赛尔／德国歌剧：许茨
第三节 清唱剧受难曲康塔塔
第八章 巴罗克时期的器乐音乐
第一节 键盘音乐——管风琴音乐及其在德国的发展／法国的古钢琴音乐：库泊兰／巴罗克时期键盘音乐的主要体裁
第二节 室内乐和器乐合奏音乐——巴罗克早期、中期的室内乐和器乐合奏音乐：柯雷利／巴罗克晚期的室内乐和器乐合奏音乐塔蒂尼、维瓦尔迪
第三节 巴赫和亨德尔
第五部分 古典主义时期的音乐
概述
第九章 古典主义早期的音乐
第一节 歌剧改革和喜歌剧的发展——正歌剧和歌剧改革：格鲁克／喜歌剧的发展：意大利喜歌剧、法国喜歌剧、英国民谣剧、德奥的歌唱剧
第二节 器乐音乐——器乐独奏音乐和室内乐：D.斯卡拉蒂、埃玛纽尔·巴赫／管弦乐合奏音乐：北德乐派和曼海姆乐派、维也纳交响曲乐派
第十章 古典主义盛期的音乐
第一节 海顿
第二节 莫扎特
第三节 贝多芬
第六部分 浪漫主义时期的音乐
概述
第十一章 浪漫主义时期的音乐
浪漫主义音乐的历史背景和风格特征／乐器和器乐音乐体裁／声乐音乐
第十二章 浪漫主义时期西欧国家的音乐
第一节 19世纪上半叶德、奥音乐——舒伯特／门德尔松／舒曼
第二节 19世纪下半叶和两个世纪之交的德、奥音乐——勃拉姆斯／布鲁克纳／沃尔夫／马勒／理夏德·施特劳斯
第三节 萧邦李斯特
第四节 柏辽兹和法国民族乐派——柏辽兹／19世纪下半叶的法国民族乐派：弗朗克、丹第、圣一桑、福莱
第十三章 浪漫主义时期西欧国家的歌剧
第一节 法国歌剧——喜歌剧与大歌剧／轻歌剧和抒情歌剧／古诺和比才
第二节 德国歌剧——19世纪初德国浪漫主义歌剧和韦伯／从韦伯到瓦格纳／瓦格纳
第三节 意大利歌剧——19世纪上半叶的歌剧：罗西尼、多尼采蒂、贝里尼／威尔第／真实主义歌剧和普契尼
第十四章 19世纪东欧、北欧诸国的音乐
第一节 俄国音乐——1860年以前的俄国音乐，格林卡／“强力集团”，巴拉基列夫和居伊、鲍罗廷、穆索尔斯基、里姆斯基—科萨柯夫／1860年以后的其他作曲家、柴科夫斯基／19世纪末至20世纪初的俄国音乐，格拉祖诺夫、斯克里亚宾、拉赫玛尼诺夫
第二节 东欧和北欧国家的音乐——捷克和斯洛伐克的音乐，斯美塔那、德沃夏克／挪威音乐，格里格／芬兰音乐，西贝柳斯
……
第七部分 20世纪音乐
