内容推荐
本书系欧美国家很有影响的一部美学和艺术史著作,被列为相关学科师生的必读课本。作者把文化史、心理学和形式分析融为一体,将古典风格和巴罗克风格置入一个二元对立的体系中加以比较,剀切地论述了欧洲文艺复兴艺术风格的历史嬗变。全书以五对基本概念为准则,熟练地驾驭大量的视觉材料,从素描、绘画、雕塑、建筑等角度,试图回答下面的问题:古典艺术与巴罗克艺术之间的主要区别是什么,不同的民族、时代是否存在共同的模式,构成表面上杂乱无章的艺术发展的基础是什么,是什么原因引起人们对同一幅画或同一位画家完全不同的反应。
目录
沃尔夫林和他的美学思想——译者前言
第六版(德文版)序言
第七版(德文版)前言
导言
第一章 线描和涂绘
第二章 平面和纵深
第三章 封闭的和开放的形式
第四章 多样性和同一性
第五章 清晰性和模糊性
结论
图版目录
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